Al pensar en Diseño Gráfico, imaginamos por default logos, diseños para negocios o alguna ilustración que vemos en redes sociales o impresos, sin embargo, esta disciplina ha influido en la historia mucho más de lo que imaginamos, y no solo hablamos de plataformas digitales, ya que esto tiene corte desde hace más tiempo atrás. Desde la creación las marcas más icónicas, hasta herramientas de diseño que usamos hoy en día, el Diseño Gráfico ha cambiado la manera en que nosotros interactuamos con el mundo digital (y no digital).
Si te preguntas qué hace tan importante a la carrera de Diseño Gráfico Publicitario y cómo impacta en la sociedad, conoce estas curiosidades que te sorprenderán.
1. Uno de los logos más famosos fue creado por… ¿35 dólares?
Nike es uno de los logos más conocidos a nivel global, y su famoso “Swoosh” nació en 1971 gracias a… ¡sí!, una estudiante de Diseño Gráfico llamada Carolyn Davison, cuyo trabajo fue compensando por solo $35, sin embargo, esta historia no termina ahí, ya que años después, la empresa reconoció el valor del diseño, por lo que compensaron a Carolyn con acciones de la compañía como agradecimiento, esto refleja cuán valioso puede ser un buen diseño dentro de una marca.
2. Quién fue primero: ¿Los emojis o el WhatsApp?
Hoy en día no vivimos sin los emojis en nuestra rutina diaria como parte de nuestro lenguaje actual en redes sociales, lo que pocos sabemos es que estas caritas amarillas fueron creadas por el diseñador japonés Shigetaka Kurita en 1999, ¿la razón? Pues facilitar la comunicación “digital” con 90 símbolos para los teléfonos Pioneer, usando expresiones que sinteticen emociones sin la necesidad de escribir frases largas. Hoy en día se ha convertido en parte de nuestra comunicación diaria con millones de emojis (y stickers) ¿Te imaginas usar las redes sin ellos?
3. ¿Cuál fue la tipografía más usada en diseños?
Helvética, la tipografía que has visto más una vez no sólo para un diseño digital, sino también en señales de tránsito, aeropuertos o grandes marcas, fue creada en Suiza en 1957 y su uso se destaca por su legibilidad, minimalismo, y su modernidad atemporal. Si nos trasladamos a su aplicación en marcas, podemos nombrar algunas como BMW, Panasonic o Nestlé, quienes tienen una identidad visual fortalecida hoy en día. Así que, si buscas una propuesta en tus próximos diseños y puedan destacar, ten esta tipografía entre tus opciones.
4. La revolución de la publicidad moderna gracias al Diseño Gráfico
El pintor y litógrafo francés Jules Chéret transformó la forma de ver la publicidad mediante sus ilustraciones coloridas y composiciones visuales que, para el siglo XIX fueron una nueva visión para el público de la época. Hoy en día es considerado el padre del cartel publicitario dentro de la corriente del modernismo. Su trabajo tuvo tanta demanda, que realizó anuncios para festivales municipales, bebidas varias, cosméticos, productos farmacéuticos y finalmente, para compañías de ferrocarriles. ¿Hoy en día, cuánto crees que puedas destacar con tu visión artística para esta era de la publicidad? Estamos seguros de que tienes mucho más que decirle al mundo, o quizás, darle otro giro para las nuevas generaciones.
5. El código QR nació gracias al Diseño Gráfico
Aunque hoy es una herramienta para pagar y acceder más rápido a diferentes enlaces de negocios o personales, el código QR fue creado para algo completamente diferente, y su año data de 1994.
La empresa japonesa Denso Wave fue la gestora de este código con el fin de identificar las piezas de la industria automotriz, su diseño permitió almacenar más información que un código de barras y su lectura fue más rápida, así con el tiempo se convirtió en este elemento indispensable para nuestros quehaceres diarios, y probablemente seguirá por mucho tiempo más acompañándonos.
6. La influencia de la publicidad en nuestras decisiones por medio del color.
Un diseñador gráfico sabe por qué hay negocios que usan ciertos colores principales para ciertos rubros, pero para nosotros, los mortales, aún quizás no estamos del todo conscientes de ello. Sabías, por ejemplo, ¿Por qué las cadenas de comida rápida usan el rojo o amarillo?
La respuesta está en la psicología del color, una rama indispensable en la carrera de Diseño Gráfico Publicitario, que estudia cómo los colores ayudan a generar emociones y comportamientos en el consumidor.
Aunque la interpretación de los colores pueda variar según un contexto cultural, se basa más en la emoción, y son adaptados para su beneficio en marketing, publicidad, decoración de interiores, políticos, científicos y otros. ¿Cuál será tu próximo color principal en tu mesa de trabajo?
El diseño gráfico está presente en todo lo que hacemos
Detrás de todo negocio, de todo estilo en redes o impresiones, en los productos que consumes, hay un proceso creativo donde el Diseño Gráfico juega un papel fundamental, desde la creación del logotipo, el uso de los colores, tipografías, aplicaciones, esta profesión es indispensable hoy en día, y aunque parece una profesión subvalorada, en realidad es que hoy en día ninguna marca puede vivir sin tener a un creativo detrás de su identidad corporativa.
Esta profesión combina creatividad, estrategia, comunicación y más, para crear experiencias visuales que conectan contigo, en cada producto que eliges, que consumes, y que muchas veces, que te invita a seguirlo.
Si te apasiona crear, comunicar ideas y desarrollar soluciones visuales con impacto, la carrera de Diseño Gráfico Publicitario puede abrirte las puertas a un mundo lleno de oportunidades.
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